Cine-mundial (1935)

"LOVE ME FOREVER'' (COLUMBIA) El éxito sin precedente de “Una Noche de Amor” aseguró la excelencia de esta nueva producción fotomusical en que Grace Moore, nuevamente, luce su voz espléndida. La fama que con la cinta anterior conquistó se hace sólida aquí. Si en Broadway tuvo tan sonada acogida (dos dias después del estreno costaba trabajo entrar en el cine en que se exhibid, a pesar de sus siete mil asientos) es de presumir que, entre nuestros publicos, resulte aun mas aplaudida. Con la diva colaboran Leo Carrillo —que trabaja mejor que nunca—Robert Allen, Spring Byington, Thurston Hall, Douglas Dumbrille, Luis Alberni y Michael Bartlett. El argumento presenta a un inmigrante italiano que, a fuerza de audacia, logra una fortuna con la baraja y el revólver en cierta ciudad norteamericana. Aficionadisimo a la musica, decide pagar la carrera a una joven cuya voz admira. El amor se mezcla con las buenas intenciones, el mecenas pierde su fortuna y va a perder la vida en la empresa de hacer llegar a la cantante a la ópera del Metropolitan . . . pero todo se arregla al final, inclusive las complicaciones amorosas. Con tal pretexto, se escuchan, interpretadas por Grace Moore, varias canciones de diverso carácter y lo mejorcito de “La Boheme,” presentada a todo lujo. Además, sin que se ofenda el buen gusto, sobreviene un cuarteto de “Rigoletto” ¡que cantan dos docenas de divos y divas! Pero esta divergencia entre la aritmética y el arte no choca a los sentidos. Estamos seguros de que “Love Me Forever” duplicará el triunfo de “Una Noche de Amor.” —Ariza. '"STRANDED"! (WARNER BROTHERS) Dispénsenme ustedes que sea breve, porque el tema de esta película no se presta a muchos comentarios. Ni los necesita. Por ella pasan George Brent construyendo un puente y Kay Francis repartiendo sonrisas y haciendo favores a los pobres, a los desheredados y a los inmigrantes. Y por donde pasa Kay yo no tengo tiempo de tomar notas, embobado como me dejan sus ojos, su voz, su garbo y sus innumerables encantos. A mis rivales los enamorados de la niña, les aconsejo que no pierdan gesto Al pie de la escalera, Shirley Temple que prepara una travesura a las otras chiquillas sus compañeras de andanzas. La escena es de la cinta de Fox “Curly Top” (Cabecita Rizada). y les advierto que la joven se da una ducha que, perversamente, esconde un intruso cristal. ¡Lástima que no se le pueda lanzar una pedrada que lo haga trizas! —Guaitsel. BIO SAMBA (UNITED ARTISTS) Me parece, salvo error u omisión, que la compañía inglesa que filmó esta película no supo explotar lo mejor que tiene Paul Robeson, que es la voz. En lugar de eso, lo indujeron a representar un argumento como hay tantos, y aunque es muy buen actor, sin duda es mejor barítono . . . y apenas si canta dos o tres veces y brevemente. Se supone que se trata del jefe de una tribu africana que, en connivencia con el imperio británico, derrota al jefe de otra tribu, que era pésima persona. Con tal motivo hay exóticas danzas de negros—esas sí tomadas entre los nativos de la región—y, como dije antes, una que otra canción en que Robeson se luce. La mulatita McKinney da el “toque femenino” a la pelicula, que no esta mal pero que pudo estar mucho mejor.—Guaitsel. Donde el ratoncito Mickey, con dos guantes de boxeo, desafia los cuatro que le presentan el canguro y su primogénito en la comedia de Walt Disney “Mickey's Kangaroo.” Página 548 Fe QUIEN TO REME RROJO? TA INUNITEDEARTISTS)) Es de urgencia que mencionemos el estreno de esta pelíçula de caricaturas animadas de Walt Disney porque resulta tan interesante y tan linda como cualquiera de las de pretensiones interpretada por gente de carne y hueso. La recomiendo desde el principio hasta el fin a mis numerosas amistades. Es en color y presenta, entre otros pajaritos, a uno que hace de “Mae West.” Que mi aplauso dé la señal a los de los demás. Recomiendo en particular la escena del enjuiciamiento de los pájaros acusados de la lamentable defunción del petirrojo y el sabroso momento en que el juez, atraído por las curvas de la pájara seductora, le hace un guiño que, sin perder su picardía, es copia fiel de los de las lechuzas. (El juez es un buho ).—Guaitsel. "THE SON OF HAPPINESS'"' (AMKINO) Nadie negará que los rusos, a pesar de todos los pesares, son de lo más comunista que se pudiera esperar. Especialmente en sus películas. Cualquier asunto, por insignificante que parezca, les basta para mostrarnos una Rusia abrumadoramente triste y mal vestida. Y sus intérpretes, entre los que nunca se ve a la estrella, pues todos son iguales, nos asombran siempre por la sobriedad de su arte, que es el más natural del mundo. En esta película se nos muestra la vida de un pobre diablo que se permite el doble lujo de querer a una mujer y de tocar la flauta. La mujer se la disputa un amo (como también suele ocurrir fuera de Rusia) y, por si esto fuese poco, le rompen la flauta. . . . El infeliz se arroja sobre el amo, pelea con él, caen ambos a un río, que no es precisamente el conocido Volga, y el amo queda entre dos aguas, ahogándose. Huye el agresor, se asocia a un pillo que se encuentra en un bosque, van a parar los dos a la cárcel, y de la cárcel sale el flautista para un Conservatorio de Música donde completa sus estudios. . . . Y, ¡como en las películas americanas!, acaba por volver al pueblo (en cuanto se entera de que el amo no se ahogó) y se une por lo soviético a la mujer amada, que ahora es ya una maestra normal. . . . El director no creyó necesario el beso final consabido, y los espectadores han de conformarse con que ella pose la cabeza castamente sobre el hombro de él.—Don Q. Cine-Mundial